本文目录一览：
- 1、黑客帝国2里崔尼蒂骑得摩托车
- 2、这是什么电影和什么动画片
- 3、《黑客帝国》的主演“尼欧”？
- 4、黑客帝国2中就是追车戏里崔尼蒂带着制匙者上摩托飞下大卡车的背景音乐是什么
- 5、黑客帝国2中崔尼蒂骑的那辆摩托车
黑客帝国2里崔尼蒂骑得摩托车
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Ducati 996:$7,000.00~$8,000.00
国内这个车好一点的要7万多
这是什么电影和什么动画片
动画
动画的英文Animation源自于拉丁文字根的anima，意思为灵魂，动词animare是赋予生命，引申为使某物活起来的意思，所以animation可以解释为经由创作者的安排，使原本不具生命的东西像获得生命一般地活动。
动画所指的是由许多帧静止的画面，以一定的速度(如每秒16张)连续播放时，肉眼因视觉残象产生错觉，而误以为画面活动的作品。为了得到活动的画面，每个画面之间都会有些微的改变。而画面的制作方式，最常见的是手绘在纸张或赛璐珞片(Celluloid)上，其它的方式还包含了黏土、模型、纸偶、沙画等。由于电脑科技的进步，现在也有许多利用电脑动画软件，直接在电脑上绘制出来的动画，或者是在动画制作过程中使用电脑进行加工的方式，这些都已经大量运用在商业动画的制作中。
通常动画是由大量密集和乏味的劳动产生，就算在电脑动画科技得到长足进步和发展的现在也是如此。
GIF是一种允许在电脑上看到动画效果的图片格式。现在网络上常用的一种动画格式被称为Flash，由Macromedia公司创造，通过此格式，可以让你在互联网上看动画。
动画的来源
从人类文明开始以来，人类就已经使用各种图像形式来记录物体动作和时间的过程。
法国考古学家普度欧马（Prudhommeau）在1962年的研究报告指出，两万五千年前的石器时代洞穴上就画有一系列的野牛奔跑分析图，是人类试图用笔（或石块）捕捉凝结动作的最早证据。同样的例子，出现在如埃及墓画、希腊古瓶上的连续动作分解图。在一张图画上把不同时间发生的动作画在一起，这种“同时进行”的概念间接显示了人类“动”的欲望。列奥纳多·达·芬奇有名的黄金比例人体几何图上所绘的四只胳膊，就表示双手上下摆动的动作。十六世纪的西方更首度出现手翻书的雏形，这和动画的概念也有相通之处。
中国的绘画史上，艺术家一向有把静态的绘画赋予生命的传统，如“六法论”中主张的气韵生动、聊斋的“画中仙”中人物走出卷轴等，大抵上是靠想像力来弥补动态。真正发展出使图上画像动起来的工夫，还是在遥远的欧洲。
动画的制作
动画制作是一个非常繁琐而吃重的工作，分工极为细致。通常分为制前、制作、制后等。制前又包括了企划、作品设定、资金募集等；制作包括了分镜、原画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等；制后包括合成、剪接、试映等。
TV版：就是在电视上放的动画版本
OVA：Original Video Anime（原创影象动画），和TV相对，不在电视上放映，要看的话只能通过购买的方式。具体内容以后会作介绍。
剧场版：动画的电影版本。
*音乐：
OST：Original Sound Track（原创音乐专集）。收录与某动画有关的音乐。
OP：片头曲/主题曲
ED：片尾曲
*片头和片尾的部分字幕解释：
监督：等于中国人说的“导演”
脚本：写剧本的人，也叫故事构成
原作：这个要区别于“脚本”。日本的TV动画通常是由漫画，小说或者游戏……等改编的，漫画作者和动画的制作者通常是不同的（当然也有例外，比如宫崎骏的一些作品，GAINAX也经常是自己的原作自己制作成动画），因此有“原作”这一词。它指的就是原漫画/小说的作者。比如COWBOY BEBOP，原作是“矢立肇”。（关于矢立肇，看过梦总的朋友应该知道这个典故了，但目前看来还有很多人不知道，日后我会再作介绍）
CAST：声优，配音演员
STAFF：参与制作改动画的全体成员（一般的小虾小米都会包括进去）
制作：通常是指负责画该动画的公司，因为日本要制作一部动画通常是要N个部门/公司共同合作完成的，分工明确，有点像流水线操作。这个词也是需要大家关注的，一部动画的制作水准往往会受到制作单位的影响。有时甚至看看动画公司的名字也能知道这部片子值不值得收藏。
*圈内术语这个没有做仔细调查，似乎是只有国内发烧友中通用的词语）
OTAKU：日语，原意为“御宅”。目前国内公认的意义是：容易沉浸在幻想世界中，欠缺正常社交生活经验的次文化族群，说的通俗点就是对动漫有着疯狂热情的一群人，举个例子（只能简单地提一下）：
比如EVA的OTAKU能背得出每个使徒的中文，日文，英文名字，详细研究过《新约》《旧约》，熟悉犹太教，基督教和天主教的区别。关注GAINAX的一切活动……精通佛罗依得的理论……是邪教组织的成员……
王道：最近非常流行的一个词语。意思是“权威”，“真理”，“本尊”，“最重要的东西”。有套漫画就叫“王道之狗”。讲的似乎是和孙中山有关的事情~。 恩……现在的社会，什么才是王道呢……？对于本站来说，也许目前的王道是……金钱。（实在是需要啊~~）
暴走：狂飙。GO MAD。症状通常是眼睛变色，行走呈爬行状。有时口冒白色气体……这要视情况而定。
典型角色……EVA初号机……（众人：不要偏袒某人啊~ 月：那个……今天天气真好~）对了，如果遇上类似状况请迅速离开现场或者准备200个灭火器以防不测……
BT：变态的缩写
BL:BOY’S LOVE，男同性恋
GL：GIRL’S LOVE
LOLI（罗丽）：日语“幼女”的意思，指12岁以下的小女孩。LOLI也可以作为形容词使用，LOLI的标准在个人眼里可以有所不同，如果看上去觉得很小很可爱的就可以称她为LOLI，最典型的就是小叽了。
正太：和罗丽相同属性的词，专指12岁以下的小弟弟。
PK：原为“扑街”，看字面也知道什么意思了吧。本来指一种黑社会的仪式（扑倒在街上？），现在多为打架的意思。
残念：可惜的意思。引申词语有“碎碎念”……类似的自己也可以造。
收声：闭嘴。
XD：这个很需要大家的想象力哦~第一种解释：X代表M。下面不用我说了吧。 第二种解释：一个表情符号。个人理解是“倒”或“晕”的意思。
口胡：语气词。相当于“靠！”之类的泄愤词语。也可以写成“口 古月”（扩大化）
KUSO：恶搞的意思。但是也可以用来发表感叹，在动画中常常能听到男主角说这个词，翻译常常是“可恶~！”“***！”
874：动词……论坛上疯狂批判的行为，一般如果你会被874的话肯定是触犯了某位OTAKU高手或者精神病患者，建议先和这种论坛保持距离，提高自己的实力以后再去或者干脆不要去了。
素人/幼齿：就是看动漫有些年头（2-3年）自己有点开窍了但其实还懂的很少的人。不算贬义词。
达人：看动漫不惜一切代价，总之实力很强的那种。
*动漫体裁：
SF=SCIENCE FICTION 科幻机械类的作品，如EVA
*动漫作品的缩写：
动漫发烧友之间常常用缩写代表自己熟悉的作品，缩写通常是能理解的，但也有些对于新人来说不是很熟悉，在此略举一二，以后逐渐补充。
FF：大家最熟悉的大概就是FF（FINAL FANTASY）系列了，FF系列本来是SQUARE公司的一个著名游戏，因为非常受欢迎所以有很多周边，比如游戏动画，OVA，电影等。但是
最近使用FF的缩写则需要辨别一下了，因为《黑客帝国》系列也出品了一部动画短片名叫FINAL FLIGHT OF THE OSIRIS（欧西里司最后的飞翔），缩写同样是FF。该片导演和《FINAL FANTASY》的电影版是同一个人（安迪*琼斯），怪不得连名字都一样了。
M0=MACROSS ZERO（ZERO 是零的意思，所以用“0”表示）
ROD系列：目前出品的有两个作品，一个是READ OR DIE（OVA），中文名为“死亡的思考”；另一个是正在制作放映中的READ OR DREAM（TV），目前过内还没有D版。它们的缩写均为ROD
*OVA
首先解释一下什么是OVA?
OVA=ORIGINAL VIDEO ANIMATION=原创动画录映带
OVA在日本动画历史里占了一个非常重要的地位，在各种动画资讯志让经常会看见她的踪影。能够作为OVA的作品在首次推出时必定是未曾在电视或戏院上映过，才能称作为OVA。当哪些在电视或戏院上映过的作品再推出的录映带/LD/VCD等等就不能称作OVA了。而OVA中的"V"亦泛指所有映带/LD/VCD/DVD媒体，并不是单单当作录映带。
*剧场版
什么是剧场版(动画)
初公开是为了在电影院播放而制作的动画称之。这类作品的制作成本与投资、人力都高於OVA与电视版动画，画工也极尽可能的豪华，不论在动作的流畅度、使用的分色数等，可以明显地看出与前两者的差别。通常一部剧场版动画是90分钟，不过没有一定，歧异度很大。
现今，只要的受欢迎的TV动画，通常都会推出相应的剧场版，但剧场版无论是故事还是人物，通常都会和原TV版有所差异。例如《少女革命》和《超时空要塞》都的剧场版都只保留了原作故事和人物的主线。
*原画
原画是把画面中人物的动作之起始与终点画面或是静画等，以线条稿的模式画在纸上。阴影与分色的层次线也在此步骤时画进去。因此有人译作"Key-Animetor"或"Illustrator"(较少用)。
*动画
将原画中的每个动作，依照分镜表指定的时间间隔，将中间连贯的每张画面画在纸上的工作。最后将这些线条稿影印到赛璐珞片上，就可以进行上色的作业。也有人译成"Assistant
Animetor", "Inbetweener"。
*作画监督
作画监督(Animetion Director, Key Animetion Supervisor)的工作是什么?
修正原画、动画之成品，看看人物的脸型是否符合人物设定，动作是否流畅等等。必要的时候必须能重新作画，因此必须是资深的原画家及动画家才能胜任。
*色指定
指定用色的工作称之，名称不一，有时也叫"色彩设定"，英文则有Color Setting, Color Styling, Color Designer, Color Coordinator, Color Key...。除了指定"衣服要红色、裤子要黑色"这种事之外，更重要的是指定赛璐珞画上色时所需的阴影、层次色，是用XXX号的颜料。
*仕上
在日文的原意是完成、完稿的意思，中文就是上色，英文为Painting, Finishing。根据每一个区块标记的颜料号码，在赛璐珞片的反面进行涂色的工作。
*音响监督
音响监督 (Audio Director)的工作是什么?
负责插入配乐的安排、效果音的准备、配音录制、混音工程的监督等等。
*制作人
制作人（Producer）的工作
制作人的工作，主要是规划制作进度表，安排每日每天的制作进度，寻找制作群／制作公司，对外争取出资者，同时必须和执行制作共同作业，以确保企划的每个元件都能按时并正确无误地组合在一块儿。
*GK模型
"GK"的全文是 Garage Kit，原意是"车库组件"，因为西方人惯将车库作为工作房，而GK模型就是在这种地方诞生了。
最初的GK模型只是一些玩家们自行创作的作品，造型细致度是因人而异，通常都是ONLY ONE，全世界只此一个。制作的素材(也就是原料)没有一定，黏土、石膏、木板、金属都可以拿来做，因此自制或自己少量生产的模型才叫GK。 之后因为某些特殊成品很讨人喜欢，也就有了把它当成商品来出售的念头。卖著卖著，突然有天有两个家伙，他们同时看上了一件作品，有人就开始动脑筋复制GK模型，用翻模的方式！当时可能是使用石膏之类的材料来当作模版来复制，但是石膏不易耐久，可能翻制个一两次之后就面目全非啦。现在则是使用矽胶 (SILICONE)来作为翻模用的模版材料，不但具有极佳的弹性，在耐用度上也比石膏强多了，不过还是有其翻制数量上的限制。 基本上，只要不是射出成形而可大量生产的塑胶模型都被叫GK，大致有实心树脂，空心软胶，white metal （低熔点，软软的铅锡合金）数种，题材则多为动漫画或电影人物，在 HGA陈列的GK以实心树脂（最早的来源竟然是工业废料）的动漫画人物为主。(HB、Bastet (蓟)、THEO)
*监督
"监督"其实是日文的写法，英文是Director，即中文常见的导演。日本ANIME制作的导演是决定整部作品气氛风格的关键，掌管故事进行的步调、气氛转折等等。即使是相同的人物设定、相同的画风与制作群，也会因导演的不同而有截然不同的风格。
*角色设定
负责设计登场角色的人物造型、衣装样式的叫"人物设定"，其工作不但是要让后续的作画者知道要画的人长得什么模样，还必须告诉他们这个角色的脸部特徵，眼神，表情等等，而且也要设计出由数个不同角度观看同一位角色的脸，以及不同於一般漫画、线条封闭的浏海。而负责登场的机械人、车辆、武器之设计的就是"机械设定"，除了画出机械的造型以外，可能出现的细部结构、运动方式、可开启处等等也必须标明。设计稿除了特别指明以外，一般都是不上阴影的清洁线条稿。
*SINARIO
即英文的scenario，脚本的意思。把故事剧情以纯文字写出，包括场景、地点、背景音效、人物对白、人物动作等。
*分镜表
英文是Continuty Script，中文则是叫做"分镜表"的东西。这步作业是实际将纸上的东西转换成将来呈现画面的第一步，画分镜表的依照脚本的指示，在脑中转成画面然后画在纸上。画分镜表的目的就是把动画中的连续动作用分解成以1个Cut（1个分镜）单位，旁边标上本画面的运镜方式、对白、特效等等。最重要的每个Cut所经过的时间、张数等，也都会写在分镜表的最右边。
*Layout
"Layout"算是比较少见的工作，在工作性质上接近中文的"构图"，只有在一些剧场版作品可能采用，例如设计多层次背景，令每层背景移动速度不同，就能表现出逼真写实的远近距离感。而画Layout的人必须在脑海里意识到摄影机的存在，从摄影机的观点去看场景里的一草一木，然后将这些画面详细地画下来。
会有这个工作，主要是弥补不大会画图的导演所画的分镜表，将杂乱简略的画面仔细的呈现出来，作为日后原画、动画、背景、色指定等等的依据。在押井守的作品，例如机动警察剧场版、机动警察剧场版2、攻壳机动队等等，都是运用大量Layout的实例，而特色就是"用2D的作画也能精确表现3D的视觉效果"。
*演出
日文"演出"一职，是在日本动画制作中特有的职称。简单说，他是辅佐导演的人，在TV系列和在OVA版、MOVIE版中扮演的角色也不大相同。
在TV系列中，因为导演太忙，不大可能全程兼顾每一集，所以各集的"演出"就相当於该集的"专属导演"，顺著(总)导演的意图，全程掌控该集的制作。而在OVA、Movie中，"演出"这个职位就比较像"助监督"(副导演)，了解导演的意图，协助处理演出工作的细节（"演出工作"就是"把剧本文字转化为镜头画面"的过程, 有点像西方电影或舞台剧所谓的"场面调度"）。他的工作相当近似於监督，一定要相当熟悉动画语言的人来担任，但不一定要很会画图 (正如导演也不一定要很会画图一样 .....)所以，有人译为"Co-director". 也有人译为"Assistant Director"或 "Executive Director"。
《黑客帝国》的主演“尼欧”？
基努·里维斯（Keanu Reeves）
本名： Keanu Charles Reeves（夏威夷：清凉的山风）
生日：1964年9月2日
星座：处女座
身高：183公分
体重：170—175磅（77公斤）
学历：高中辍学
嗜好：机车、曲棍球、冲浪、戏剧（莎士比亚）、西洋棋、摇滚乐、骑马、跳舞
基努·里维斯于1964年9月2日出生于黎巴嫩的贝鲁特。他是一位混血儿，他的父亲是拥有一半中国血统的夏威夷人，母亲则是英国人。在夏威夷土语中"基努·里维斯"这个名字意为"从远处山谷中吹来的清风"，而他也确实有如是一阵清凉的山风，为90年代的影坛注入了清新的气息。在去加拿大定居前，基努·里维斯幼年时曾旅居澳洲和纽约。基努的父亲在他幼年时就已离家出走，并于他6岁时与基努的母亲离婚。基努随母亲和继父前往加拿大的多伦多定居，幼年的经历给基努的性格造成了不少的影响。基努的母亲是一位舞台服装设计师，他的继父则曾是一名演员,也做过导演,因此他们家中常有明星出入。与演艺界的长期接触使基努开始对表演发生了兴趣，16岁时他发一支可口可乐的广告进入了演艺圈，此后便频频在加拿大的电视剧中和舞台剧中亮相。然而他并不满足于只扮演一些小角色的状况，1984年他来到了洛杉矶，前往他所向往的好莱坞发展。
1986年基诺·里维斯以一部《青春热血》而初登银幕，同时他还出演了影片《飞翔》和《大河边缘》。然而此时的他正如好莱坞的众多新人一样不受注目。1988年基努·里维斯参演了四部影片。其中《危险的关系》一片的大获成功也使在片中饰演配角的基努·里维斯开始为人所知。此后他又陆续演出了《比尔和特德的出色冒险》、《爱你到死》和《突破点》等影片，但都没有太大的影响，不过在《突破》一片中他首次在动作片中亮相，饰演了一名警察的角色。虽然并未走红，但却也显露出了他在这方面所具有的潜质。1992年，基努·里维斯又在一部著名的吸血鬼题材的影片《惊情四百年》中饰演了一位配角。虽然这并不是一部"属于他"的影片，但基努·里维斯在片中的表演也给人留下了深刻的印象。1994年他又被意大利著名导演贝特鲁齐所看中，在影片《小活佛》中饰演了主角达多王子。这是一个颇具难度的角色，为了演好这一角色，他还特意读了不少的佛教书籍并减去了体重。基诺·里维斯所具有的东方血统使他的气质中带着一种极其纯净和质朴的天性，同时又带了一丝神秘感，这使他成了饰演"小活佛"的上佳人选。基努·里维斯的表演虽然说不上极其成功却也相当不错，他开始受到人们的瞩目。真正使基诺·里维斯一举成名的影片是他于同年所拍的一部成本不高的动作片《生死时速》。影片推出后，仅用了七周的时间票房就突破了一亿美元，成为1994年美国最为卖座的影片之一。基诺·里维斯也由此一炮走红，成为好莱坞最受瞩目的青年影星之一。1995年基诺·里维斯又主演了影片《云中漫步》，同样颇受欢迎，这也是他首次在爱情片中担任主角。他那独特的气质吸引了大量的女性观众，使他成为最受欢迎的青年偶像之一。
随着他与艾尔·帕西诺合演的《魔鬼律师》的上演,里维斯再度引起了人们的注目。他在1997年的《魔鬼律师》中饰演一位白领律师，面庞白净,西装笔挺,给人留下深刻印象。但在《魔鬼律师》后由于他试图与主流制片保持距离，加上自己检选的独立制片电影卖座不好，渐渐削弱了自己在好来坞的千万身价,在《魔鬼律师》后，整整半年没有一部好来坞的电影剧本找上他。
但清心寡欲的他并不发愁,在没戏拍的日子里就忙着与他心爱的天狼星乐队(Dogstar)练习，并四处举办小型的巡回演唱，他说，赚杯啤酒喝也好。另外，居无定所且酷爱飙车的里维斯也趁着清闲，尽情的骑着他的Norton 850飙遍大街小巷,趁机打发无聊的时光。
基努·里维斯有五辆摩托车，其中他最喜欢1974年出厂的Combat Norton Command 850，他说那是：“My beautiful,beautiful one.” (我最最漂亮的一辆)。其它摩托车分别是：80 Harley 1989 Model GXR 750，7 Motoguzzi(他成称之为"GuzziMoto") 以及Suzuki 1100ooo。基努常常在半夜飙车，而且把车灯熄掉。基努爱飙车又不遵守交通规则：不戴安全帽、超速行驶、酒后驾车(曾因酒醉驾驶拥有的黑色保时捷而被送进警察局)、无照驾驶(因被吊销执照但又手痒)。基努因犯了以上四项行车安全大忌，而常常进出医院。有时开工的第一天就带着护颈(脖子里有颈部支撑片)，或拄着拐杖来见导演。幸好上帝保佑他没伤到这张吃饭的脸。基努·里维斯曾在警察局留下过案底，是因为同时酒醉、超速、无照驾驶黑色保时捷。警察当时之所以拦下他的车，是因为基努的车在路上完全没有方向感，横冲直撞加蛇行，拦下车后才发现明星级的驾驶者喝的烂醉。警察没有以一张签名照放过基努，可见他当时驾车状态多么让警察气愤。
在这之后不久，基努·里维斯接到了《骇客帝国》(又《黑客帝国》,《矩阵》,《二十二世纪杀人网络》,英文名:THE MATRIX)这部戏。让我们听一听在影片获得巨大成功后他在接受记者采访时描述的他当时的状况：“其实我也不清楚我在THE MATRIXl里到底在演什么。反正已经一年多都没人找我演戏了。而且刚好摩托车坏掉，保时捷被警察拖扣。实在没事做,就接了这部戏”。
《骇客帝国》成为基努·里维斯演艺事业的第二个转折点，看完影片后，大概每个人都会认为由基努·里维斯主演是这部影片成功的三要素之一；另外影片完美的科幻意识及卓越的银幕表现(特别是由香港著名动作指导袁和平指导的动作场面)也是影片成功的因素之一。基努·里维斯等演员在动作指导的要求下在开拍前特意学习了几个月的武术，因此我们才看到了《骇客帝国》中令人惊讶的对抗和枪战场面。
《骇客帝国》成为1999全美票房第二，同时，基努·里维斯再次成为世界影迷关注的焦点。
之后他又推出了《替补队员》(“The Replacements”)，在片中扮演一个美式足球四分卫。该片在美国上映以后，票房差强人意。基努也饱受影评界和影迷的批评。《夺命追踪》(“The Watcher”)是他推出的另一部力作，片中，基努首度尝试反派角色，演出一个连续杀人魔。影片一上映，即以910万美金的收入拿下北美票房排行榜冠军，多少挽回了一点《替补队员》的影响。之后的《临时教练》基努·里维斯挑战棒球，饰演一位教练，反响平平。
2003年5月，《黑客帝国2》重磅出击，11月《黑客帝国3》再次轰炸。无论如何，基努·里维斯将和《黑客帝国》牢牢绑在一起，永垂电影史册。
黑客帝国2中就是追车戏里崔尼蒂带着制匙者上摩托飞下大卡车的背景音乐是什么
是叫《Mona Lisa Overdrive 》
这里是试听的;type=undefined
单独下载的我实在是找不到，不好意思，只有原声大碟有的下载
黑客帝国2中崔尼蒂骑的那辆摩托车
Ducati 996，如果是当时的全新车，十五万人民币挡不住
杜卡迪现在的顶级量产跑车是1198S，价格从23.98到37.58W港币