本文目录一览：
- 1、为什么美国科幻电影《黑客帝国》的主色调是绿色的呢？而且是深幽幽的绿色。
- 2、为什么《黑客帝国》的主色调是绿色的呢？而且是深幽幽的绿色。
- 3、为什么电影《黑客帝国》系列评价很高？
- 4、你觉得色彩运用比较鲜明的电影有哪些？
- 5、《拉片放映室》---第十五集:电影中常见的7种影片配色
为什么美国科幻电影《黑客帝国》的主色调是绿色的呢？而且是深幽幽的绿色。
前三个都说的对，
还耐链有一个就是电影的特散乎效是在绿幕前完成的，在后期制作的时候，所有的景物都会偏绿，这样才能保持颜色昌掘孙的一致性，就导致我们看到的颜色偏绿的效果
为什么《黑客帝国》的主色调是绿色的呢？而且是深幽幽的绿色。
绿色调的都是在母体（虚拟）中，正常色调的都是在历行棚锡安与机器城市（真实）中。
《黑客帝国》是由华纳兄弟公司发行的系列动作片，该片由沃卓斯基兄弟执带仿导，基努·里维斯、凯莉·安妮·莫斯、劳伦斯·菲什伯恩等主演。
影片已上映的有三部，为《黑客帝国》、《黑客帝国2：重装上阵》、《黑客帝国3：矩阵革命》，分别于1999年3月31日、2003年5月15日、2003年11月5日在美国上映。
影片讲述了一名年轻的网络黑客尼奥发现看似正常的现实世界实际上是由一个名为“矩阵”的计算机人工智能系统控制的，尼奥在一名神秘女郎崔妮蒂的引导下见到了黑客组织的首领墨菲斯，三人走上了抗争矩阵征途的故事。
在矩阵中生活的一名年轻的网络黑客尼奥（基努·里维斯饰）发现，看似正常的现实世界实际上似乎被某种力量控制着，尼奥便在网络上调查此事。而在现实中生活的人类反抗组织的船长墨菲斯（劳伦斯·菲什伯恩饰）， 也一直在矩阵中寻找传说的救世主。
就这样在人类反抗组织成员崔妮肢则蒂（凯莉·安·摩丝饰）的指引下，两人见面了，尼奥也在墨菲斯的指引下，回到了真正的现实中，逃离了矩阵，这才了解到，原来他一直活在虚拟世界当中。
为什么电影《黑客帝国》系列评价很高？
电影《黑客帝国》系列能够得到好评，不只是因为影片有宏伟壮观、刺激人心的特效视觉体验，告森更多的是可以激发人类对于未来世界的想象力，编制思维新颖独特，尽管好几刷依然能够经得起推敲，使人回味无穷，算得上非常成功的商业娱乐片。该影片故事内容丰富曲折，却也很清晰直接，其中大胆融入多样化埋友元素，并非一锅大杂烩，反而创造出一番“美味佳肴，有震撼也不失情感基线，可以大到惊心动魄的阵势，小到温情细腻，同时兼具，很完整的一部科幻片。
首先，观众如果能被一部科幻电影所折服，毫无疑问重点在于其特效处理，电影《黑客帝国》系列很完袜液亩美做到了这一点。影片中技术过硬的特效处理，外加背景音乐给予观众的震撼融为一体，无论是对于人类刻画，反派机器刻画，还是现实世界与虚拟程序之间的穿插，都几乎达到了完美，格斗场面使人热血沸腾，给予观众耳目一新的视觉体验。电影《黑客帝国》是美国1999年出品的科幻剧作，在90年代时期，该片绝对算得上超前之作了，其中特效就是放在如今，依然不失气势，作为一部科幻商业片，《黑客帝国》系列的连载无疑是成功的，同时也为电影市场开拓贡献了一份力量。
其次，单纯的视觉体验只能带来一定的观感刺激与冲击力，电影真正使人震撼人心的，还属故事情节带给人们的理性思考了。可以说初看该电影观众也许只是沉浸在独一无二的特效世界中，但随着时间循序渐进，人们更多关注其故事内涵以及人生感悟，更为深层次的世界认知。电影《黑客帝国》系列是另一种程度的人类世界末日写照，在科技迅速发展的今天，人类以制造各式高科技产物而津津乐道，机器便是人类最伟大的发明之一。但人类似乎仅沉浸于发明创造的乐趣中，并未对自己所创造事物日后产生的后果而考虑，始终认为人类身为世界主宰，没有生物可以代替，更不会被自己亲手的创造物而反噬，这就是人类的自大。电影很巧妙抓住这一视觉，将20世纪新高科技产物机器人搬入屏幕之中，成为主宰世界的载体，而人类则沦落为如蝼蚁一般的奴隶。
该电影具有独特的构思方式，叙事方式也算一种新式创新，将人类与科技产物推入至高点，被电脑统治的世界，这一话题本足够引起观众的想象力，加之故事情节发展愈演愈烈，战争一触即发，随之人们也在遐想未来世界究竟是何种状态。电影《黑客帝国》人与机器战争这一主题，听上去有些不可思议，却有一定的现实性意义，如今人们沉浸在“科技至上”的热潮中，该影片无非具有一定警示作用，万事具有双面性，这是人类值得深思的一点。从电影第三部终结而言，人类与机器达成协议，同样具有现实意义，如何平衡世界元素，同样是人类需要面临的难题，在科技快速发展的时代中，不妨停下脚步感受一番世界的真正含义。
最后，该电影在快节奏情节之下，同样插入了男女主角的感情戏码，从两人初步相识到相知相爱，最后将同生死共患难，上演了一出至死不渝的爱恋，使观众在紧张刺激的环境中，有所放松，不至于全程思维紧绷。除此之外，电影中既有中西方的宗教哲学概念，也有掺入一定的中国功夫元素、枪战元素，外加世界末日情节遐想等，多种元素相互交织融合，并未触碰出尬点之处，反而呈现出一道色香味俱全的“大餐”，可以说实属难得。
电影《黑客帝国》不仅优在自身具有特立独行的视觉盛宴，外加足以能够有所延伸的故事情节，勾勒出科幻领域令人赞叹的三部曲，在感受娱乐刺激的同时，不忘思考人类与世界的和谐共处，精彩且有深层次含义，能够得到好评实至名归。
你觉得色彩运用比较鲜明的电影有哪些？
色彩很简单，也很复杂，简单的调动可以改变一个世界，也可以毁掉一个世界。
色彩的组合有上千万种，当颜色混在一起，就不只是眼洞橡睛所看到的形态。还可以通过这些配色的方式，呈现出电影的气氛以及角色的内心世界。
色彩蕴含着不同的意味，可以被运用于很多不同的方法上。
无论是调色时出于审美选择而做的决定，还是电影某一帧中所搭配的服装和物体，色彩可以在潜意识层面操控观众的情感。
红 色
红色代表了：愤怒，狂暴，欲望，激情，能量，速度，力量，电力，热烈，爱，侵略，危险，火，血，战争，暴力
使用红色的意图和目的可以有很多种，但不可否认的是，在银幕上红色是最有力量的颜色之一。光谱方面，红色被使用于展现进攻、暴力和焦虑。看一下上面的图。
这个出现于Alex Garland电影《机械姬》的意外时刻，揭示了险恶、危险的领域。周围的红光意味着紧张感，同时作为重要事早租件发生的预警，提示观众集中注意力。
由于库布里克对于色彩很痴迷，这让他成为了一位色彩操纵大师。他在《2001太空漫游》中对电脑Hal所应用的红色最为惹人注目，且富于攻击性。
这无聊的空间被他描绘得如噩梦里地狱般的结局。若不是库布里克使用了红色，那对即将来临的死亡而产生的恐惧、且无处可逃之感就会荡然无存。
从光谱的另一方面来看，红色常常引发爱和激情的效果。
Spike Jonze的电影《她》是解释如何通过镜头构图以及布景，将电影整体意图无声表达的最佳例子。
墙、衣服、电脑屏幕——所有的一切都是红色。
电影男主角，Theodore在电影中通过穿着鲜红色、蓝色、黄色以及白色的衬衫来阐述他的情感，整部电影就像是“为什么色彩理论很重要”的最佳范例。
橘 色
橘色代表了：幽默，能量，平衡，温暖，热情，充满活力，广阔，耀眼
尽管常被用来营造温暖，勇气以及诙谐的氛围，橘色还经常用来表达征兆和警告的感觉。
古老的儒教将橘色和转变、变革联系在一起。上图来自于《无境之兽》的封面和高潮点——男主现在已是与当初全然不同的人，他艰难穿过那肮脏的橘色战壕时，我们似乎已经无法辨认他是谁。
整部《疯狂的麦克斯:狂暴之路》充斥了橘色，用来增强场景荒废的气氛。贫瘠、无望、无止境、混乱接二连三发生，如同火星的质感，真正地将观众带到了另一个世界。
黄 色
黄色代表了：智慧，知识，放松，快乐，幸福，乐观，理想主义，想象力，希望，阳光，夏天，不诚实，怯懦，背叛，嫉妒，贪婪，欺骗，疾病，灾害
表现高兴和放松（还有戒备及背叛）的感觉，黄色就像别的颜色一样变化多样。
Wes Anderson因其对于黄色和红色的运用而闻名。上图中的场景（来自于短片《骑士酒店》Hotel Chevalier）设计时为了表达宁静，和平——尽管人物表现得很挣扎。
电影《鸟人》中石头姐角色贬低Micheal Keaton的场景中，几乎所有的物体都带有黄色的色调——从她的头发到她旁边的椅子。
这“过量”的黄色传达了危险、审判以及武断的感觉。Micheal Keaton在这样情感的打击之下，最后被撕裂得稀碎，而房间的颜色更推进了他的窘迫和羞愧。
黄色本身是一种非常奇异的颜色，因此整个场景由黄色的物品构成，几乎总是来自于导演的直接声明，而解密这个声明则取决于观众。
绿 色
绿色代表了：治愈，舒缓，持之以恒，坚韧不拔，自我意识，骄傲，自然，环境，健康，好运，复兴，青春，活力，春天，慷慨，富饶，嫉妒，缺乏经验，羡慕
2004年的片子《机械师》，平凡且阴暗的重复性日常，被配上了阴沉的颜色和毫无生机的图案。
绿色总是能够营造枯燥无味的氛围，在电影《黑客帝国》也可以看到相似应用。
绿色也有让角色和观众呼吸到新生的力量。饱满的草木和大地色系散发出新开始和重生的气息。
《地心引力》（Gravity）的结局处，Sandra Bullock从水里出来，发现一片郁郁葱葱，色泽明亮，氧气充足的景致，一切立刻预示了新的生命。
蓝 色
蓝色代表了：信仰，灵性，满足，忠诚，安宁，稳定，和谐，团结陆颤兆，信任，自信，保守，安全，整洁，秩序，天空，水，冷，科技，沮丧
《拉片放映室》---第十五集:电影中常见的7种影片配色
《橡空拉片放映室》第十五集---电影里常见的7种影片配色
拉片有技巧，观影有门道！哈喽，大家好，我是刘导！
学会拉片，让你技术性的去看电影！
所谓配色，简单来说就是将颜色摆在适当的位置，做一个最好的安排。
适当的色彩搭配不仅在视觉上具有舒适感，还可以营造不同的氛围、传递不同的情绪和心理暗示、表达不同的立场和主题，甚至决定影片的视觉基调和故事线的走向。
电影的配色方案有助于大家了解电影所呈现的气氛，以及角色们的内心世界，看懂导演背后的创作意图，再或者根据电影里角色和场景设计，去学习着装和家居颜色搭配。
除此之外转换思维也能帮助到设计师、修图师、调色师找寻灵感，完善自己的作品设计和电影色彩搭配。 抛开影片的剧本、结构、镜头等因素，我们对一部电影所具有美感的最高评价就是 ：电影 美得每一帧都可以 截图当 桌面 。
电影配色里，尽管单一固定的颜色可以带来深意，但更充实的电影色彩调色盘（即“配色方案”）在情境沟通中最有效。均衡配色方案涉及到色彩间的和谐关系。这种电影调色还能创造出整体感，促进色调的互相凝聚。那接下来我们就学习一下电影里常见的7种影片配色。
1、单色调
单色配色方案由单一颜色的不同色调产生，比如红色、暗红色和粉红色。它们能创造出一种柔和的、使人平静舒缓的和谐感。
《黑客帝国》就是一个很好的单色调电影配色案例。这部电影里几乎每个场景都有绿色色调。绿色渗透了全片内容，契合了电脑数字未来世界虚幻的科幻效果，尽管过去了20年，再度回头观看也会发现电影里的色彩感超强。
2019年8月，华纳兄弟影业正式宣布开发《黑客帝国4》，基努里维斯等主创回归，影片将于2022年上映，届时我们也可以再度欣赏一下它的电影配色。
2、互补/对比色
色轮上，两种颜色位置相对，形成互补色。这是目前应用最广泛的色彩方案。常见的例子是橙色和蓝色或青色。这对颜色一个是暖色一个是冷色，形成了强烈的对比效果。其饱和度需要调整，而视觉上互补色是很自然很舒服的。
互补色派没会产生对立的戏剧效果，它结合了冷色调和暖色调，在很多的好莱坞电影中，会使用橙色和蓝色的互补色来营造电影的画面感，建立戏剧性的冲突和画面张力，通过电影配色来展现人物情绪和内心情感，一个人物内心的矛盾冲突就会由外部环境的色彩反映出来，和观众在观影视觉上产生互动。
让-皮埃尔·热内的导演作品《天使爱美丽》中的电影配色，是一个典型的红色和绿色互补色。
3、 分散互补色
分散互补色和互补色方案很相似，不同之处在于，互补色中，使用的颜色是基础色位置直接对准的颜色，分散互补色中，使用的是对准颜色两旁的颜色。同样对比度很高，但张力不及互补色。
科恩兄弟的作品《阅后即焚》的这个场景中，使用的分散互补色是红绿青。
4、 相似色
相似色在色轮上位置相邻。它们的匹配性很高，能在色板上创造出一个整体的和谐感。它不是暖色也不是冷色，所以没有像互补色的那样的对比度和张力感。
相似色很容易被用到外景中，因为它看起来比较自然。
5、 三色
三色是三种颜色均匀的在色轮上隔开。一个颜色是主色，另外两个是强调色。即便是色调饱和度不高，这些色彩也带给人生动的感觉。三原色是最不常用的电影配色方案，但即使色调不饱和，它也能使画面引人注目且充满生机。
让·吕克·戈达尔1964年的电影《狂人皮埃罗》使用了三色方案，其中三色分别是红蓝黄。
6、 四色（矩形配色）
四色由四种颜色组成，位置是两对互补色的位置。其色板有很多丰富的颜色，在这些色彩调和中，有一种颜色是主色。
《妈妈咪呀》多彩的party场景中转变成四色，这样在场景中制造了很好的平衡和调和感梁羡瞎，免去了变成俗不可耐的舞厅场景。
不管画面中的颜色是橙色/青色，都能创造常见的场景效果，橙色放到高光和肤色色调的中上部，青色（蓝绿色）放在隐形中。
7、 不协调配色方案
不协调的配色方案是一种导演经过深思熟虑的选择，它与上述方案不同，可以用来调整观众的注意力。不协调的颜色可以帮助一个角色、细节或场景从影片中脱颖而出。比如，天使爱美丽中的绿色或第六感中的红色。
但是不协调的颜色配色无论在前期还是后期调色中使用，都需要综合考虑其使用特点和意义，不要在不合适的位置用不协调的配色方案，不然会适得其反的让观众觉得是糟糕的色彩搭配（俗称辣眼睛）。
而任何偏离影片主要色调的颜色，通常会用来使观众关注某个特定的人物、物体或地点。例如《辛德勒的名单（1993）》中的红衣小女孩，《灵异第六感》中的红色等。